http://mearij.pcoach.jp ja Nucleus CMS v3.24 ｩ Weblog http://backend.userland.com/rss http://mearij.pcoach.jpimages/mearij/logo.gif http://mearij.pcoach.jp http://mearij.pcoach.jp/item/3646 http://mearij.pcoach.jp/item/3646 ピアノの生徒さんにも、
最近同じ事を言われたのですが

「ふと我に返ると間違える」
「考え過ぎちゃって失敗する」


ボーカルで
なかなか音程を取れない生徒さんが、
講師のリードにうまく「のせられて」
少しずつガイドメロディを外して
完全にアカペラになってもちゃんと歌えてるときがある。

ただしそこで、
「ええと次の音は？」と改めて考えてしまうと、
とたんに取れなくなる。

今までの「音の取れない自分」に戻ってしまうのですね。

何かができるようになろうとしている時というのは、
今までの自分の行動パターンと違う事が起こるのです。

「ええと次の音」と考えなくても、自然に次の音が出て来るようになる。

その流れに身を任せて文字通り無我夢中になっていれば
やがて「出来る事」が当たり前になる。

そのときに頭を使い過ぎると
「（今までの自分だったら）出来なかったはず」という心理が顔を出してしまう。
「我」に返る、
つまり「出来ない自分」に戻ってしまうのです。

子供が芸事の上達が早いのは、
「頭で考えすぎる」事がないからだと思います。
そして、しがみつくべき「自分」がまだ確立していない。
大人になるほど、「我を失う」状態が怖いものになってくるのでしょうね^_^


大人は子供を見習うべきかもしれませんね。
レッスンに来られるときは「無」の心境で。
「いつもの自分と違う」と思っても我に返らないで！！



]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3646 Fri, 8 May 2009 23:05:01 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3565 http://mearij.pcoach.jp/item/3565 全くの初心者が３ヶ月で人前で弾き語りを披露したレッスン記録です。
ご参考までに。。。

レッスンは週1回通ってもらいました。（全12回）
曲は本人がよくカラオケで歌っている曲を
講師がキーを合わせて、弾きやすい簡単なアレンジの楽譜を作成しました。

その１　キー設定、ピアノ基礎（運指）
http://mearij.pcoach.jp/item/1963

その２　ピアノ基礎練習・曲練習
http://mearij.pcoach.jp/item/1995

その３　ピアノ曲練習・部分的に歌と合わせ・歌練習
http://mearij.pcoach.jp/item/2092

その４　ピアノ曲練習・歌中心レッスン
http://mearij.pcoach.jp/item/2178

その５　歌レッスン・全体を歌と合わせる
http://mearij.pcoach.jp/item/2202

番外編　一度、人前でやってみる。
http://mearij.pcoach.jp/item/2312

その６　歌練習・基礎（音程）
http://mearij.pcoach.jp/item/2389

その７　弾き語り練習（表現）・本番を想定した練習
http://mearij.pcoach.jp/item/2579

その８　ピアノ中心（イントロ・表現）見せ方、ステージマナー、本番の様子
http://mearij.pcoach.jp/item/2607]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3565 Thu, 16 Apr 2009 12:28:49 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3449 http://mearij.pcoach.jp/item/3449
「この歌をうまく歌えるようになりたい」

という人が増えて来てます。



メロディーが好きだったり、

歌詞に共感できたり、

自分で歌えたらさぞかし気持ちがいいだろうな。。。

という気持ちでしょうか。


それだけ惚れ込める歌に出会えた事は幸せですね！

さあ、それでは歌ってみましょうか、というと、

意外と深いところで理解してない事に気づきます。この歌は、どういう気持ちを誰に向かって伝えたいのか？

この歌で一番言いたいところは？

このフレーズの中で一番聴かせたい言葉は？

たとえば、ここで音が１オクターブ上がっている意味は？

このタイミングで転調する意味は？

あえて同じ言葉を２回３回と繰り返す意味は？



まるで国語の文章問題みたいですが^^;

これを気にせず（考えもせず）歌っている人が多い。





恋をしたときを思い出して下さい。

相手の事を、いろいろな要素から推理しようとしませんか？


「よく黄色やオレンジのシャツを着ている。暖色系が好きなのかな？」

「今日は寝癖がついてる。寝坊したのかな？」

「今、話した時、２秒くらい無言でジッと見つめて来たのはどういう意味？」

「このメールの最後のハートマークはどういう意味？」（笑）

「今の『また明日ね』は、どういう意味？明日なにかあるのかな？」

とかね。

相手を知ろう、自分を知ってもらおう、好きになってもらおう、と思うと

いろいろ考えるわけです。




歌も同じ。

気持ちよく歌いこなすためには、まず相手に惚れ込み、相手の事をよく知る。

そこから、「攻略法」を考えていくわけです。



]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3449 Thu, 26 Mar 2009 11:32:40 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3379 http://mearij.pcoach.jp/item/3379 いつも人前で歌うと褒められたことがあります。

「楽しそう」
「歌が本当に好きなんだな、と伝わってくる」

そう、少年少女合唱団に入っていたせいか、
子供の頃から「見せる歌い方」
つまり、表情豊かに歌うことが習慣づいていたのですね。


単に、見た目の問題だけでなく、
表情豊かに歌う事には大きな効用があります。

１、感情が伝わる。。
笑顔で歌うと、やはり声のトーンは明るくなる。
歌詞が「生きた言葉」として聞こえます。
役者がブッ帳面では、台詞も棒読みですよね。。。


２、声が通る。言葉が聞き取れる。
顔の筋肉をよく動かすと、
母音がはっきり聞こえるので言葉が聞き取りやすく、
口を大きく開けるので声量も自然にアップ！


３、音程が取れる。
自分の体の中で響かせる場所、声を当てる場所が分かると、
音程を正確に歌えます。
特に中音域は、顔の前面に響かせるので、
顔の筋肉を動かす練習と正確な音程を取る練習を組み合わせると、
顔で音程を取れるようになります。

たとえば、
自分にとって「高めかな？」と思う音で「ヒ、ヒ、ヒ・・・」と発声してみます。
はじめは、口角を下げて、目もうつろで、やってみてください。

次に、口角を上げて、笑顔でやってみる。
すこし明るくなりましたか？

そのまま、目をしっかり見開いて、眉毛を上げて、歌ってみてください。

「眉毛をあげる」これ、重要です！
音程をフラット気味に取る傾向のある人は、
眉毛を上げるだけでぴたっとピッチが合うことがあります。



顔の表情を動かす練習は、
鏡に向かって、「あ」「い」「う」「え」「お」と
ひとつひとつの母音を顔じゅうで言ってみてください。

あごに余計な力が入らないように注意しましょう。
ほっぺたと、目、そして目ぢからです。

]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3379 Thu, 5 Mar 2009 23:13:43 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3363 http://mearij.pcoach.jp/item/3363 私の知るかぎりでは、スチャダラパーの「今夜はブギーバック」がブレイクした辺りからだと思います。もう15年以上も前なんですね。。。

初め聴いたときは正直「気持ち悪い」「でもちょっと癖になる」という印象でしたが、
今や「カッコいい」「クール」というのが世間の評価でしょう。
わからないもんです。。。

で、
なぜラップがウケるのか。

それは、言葉が聞き取りやすいから、ですね。
それだけです。


下手にメロディーをつけるよりも、
メロディーがない（ほとんどない）状態の方が、言葉を語りやすい。

しかも、多少、クサい事を言ってても、
リズムに乗せてすんなり耳に入ってしまうのです。

これを利用しない手はありません^_^


リズムのある歌、
メロディーが複雑な歌、
テンポが早くて言葉数の多い歌
を練習している人は、是非試してみてください。


一度
メロディーを外して、ラップ調に言葉だけで語ってみてください。
出来るだけかっこ良く、ラッパーに成りきって！
振りなんかもつけちゃって下さい！

リズムを意識しながら何回もやってみると、
気持ちよくリズムに乗り、かつ、言葉をきちんと伝える為に

どの言葉にアクセントをつけるか、
どの言葉をスタカート（はねる）するか
テヌート（押さえるように丁寧に）するか

自然に分かって来ますね。

それが完全に身に付くまでラッパーに成りきってみて、
そのあとでメロディーをつけて歌ってみます。

すると
なんか歌が立体的に聞こえませんか？

言葉、という縦軸
メロディーという横軸
リズム、という奥行き

この感覚を忘れないでください！




よく分からない。。。。というアナタは
一度、体験レッスンに来てみてね！


]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3363 Fri, 27 Feb 2009 12:44:06 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3317 http://mearij.pcoach.jp/item/3317
アレンジが違うとか、歌詞を自分で書き直したとか、でない限り、
既成の曲を既成のアレンジのカラオケで歌う場合、
どうしてもオリジナル歌手を連想しながら聞いてしまうものです。

たとえば、その「歌」が、単に
歌う人の声質や姿、仕種の可愛らしさ、
なんかをアピールするだけの目的ならば、それでいいと思います。

でもその「歌」で何かを伝えたい、主張したいなら、一工夫した方がいいかな。

歌い方を変えるとか。

もちろん、その歌をよく研究して、
歌詞の解釈、メロディー、リズムのの表現しているものなど、
上辺だけでなく、深く理解する事が必要です。


「愛してる。。。愛してる」という歌詞があるとします。
このふたつの「愛してる」は、同じメロディーの繰り返しで、
コードが違うとします。

そうすると、たとえば、最初の「愛してる」は相手に向けた言葉、
次の「愛してる」は、独り言のように、自分に言い聞かせ、噛み締める言葉、
とかいうように、理解を深める事ができます。
その部分だけで、表情や音量、声質の変化を付ける事ができます。

「あなた」という言葉ひとつとっても
年上なのか年下なのか、
長い付き合いなのか、深い関係なのか、
どういう経緯で知り合ったのか。。。
言葉の端々から想像する事もできるし、
自分の大切な誰かを想定しても良いでしょう。

こうやって歌を掘り下げて行くと、
たとえ他人が書いた曲、歌詞でも、自分なりの表現ができます。

一カ所でも、自分で考えた表現をする箇所があれば、
歌っていても楽しいし、わくわくします。
いわゆる「自分のものにする」という事ですね。
自分のものになった歌は、「借り物」ではなく
自分を魅力的に見せてくれる。。。

逆に言うと、
オリジナル曲は、
それを書いた時点で表現しきった気になってしまう、という
危険性もある訳です。
オリジナルを歌う人は、
後付けでもいいので、そのメロディー・コードの理由、意味を
考えて、歌い方を考えてみる事が必要です。





]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3317 Wed, 11 Feb 2009 00:45:58 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3250 http://mearij.pcoach.jp/item/3250 ポップスの「作曲」なんて教えられませんww

コード理論とか「コードの名前」くらいなら教えられるけどw

どんどん作って、形にして、人に聴かせる。
それっきゃないです。


１０曲つくってやっと１曲名曲ができれば良いです。




どうも、皆さん、最初から良い曲を作ろうとしちゃうみたいで。
まだ４小節くらいのモチーフの段階で
「なんか小袋みたい」とか「ゆずみたい」とか言って
くじけてしまうんですね。。


そりゃー細かくみたら、似てる曲なんていっぱいありますよ^^;


大切なのは、まとめる。形にする。人に聴かせる。
つたなくても、うまく伝わらなくても、自分の中にあるモノを外に出していかないと、
何も始まらないんですよ。。

楽譜が書けないなら録音すればいい。
コードを知らなくても、「こんな感じの音」でいい。
楽器を弾けないならアカペラでもいい。

もちろん、それを人に伝える段階で、
コードの名前が分からないより、分かった方がいい。
最近はコードも教えるようにしていますが、
「コードを知らないから曲が作れない」という事はないです。

それを１曲の「作品」として完成させる勇気、だと思います。
（変な言い方ですが、これが一番しっくりする表現です。決断力、ともいいます）

一度形にしてまとめたら、それを繰り返し歌ったり演奏して行く過程で
「こっちの方がいいな」と変わっていくこともあります。
違う歌詞がついたり、違うアレンジをしたら急に名曲に成る事もあります。


とにかく、作ったら聴かせてください^_^

それが一番早い上達法です。


]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3250 Wed, 21 Jan 2009 00:18:00 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3221 http://mearij.pcoach.jp/item/3221 スタジオに入ったらまず、大きく「ため息」をついてもらう事から始めます。

一日の疲れ、仕事のストレス、澱んだオフィスの空気。。。
知らず知らず体の中に溜まっている空気を一旦、外に吐き出しましょう。

思いっきり吐いたら、自然に新しい空気が入ってくる。

もしかしたら、「全部吐き出す」ことを忘れてしまってるかもしれません。
最初はお腹を押さえてもいい、押し出してもいい、
「腹の底から息を吐く」これをしっかりやりましょう。

そして、新しい空気を体に取り入れたら、
それに今度は、声をのせて出すだけです。


たくさん声を出す人は、それだけたくさんの空気を体内に循環させています。
だから、生き生きしてくる。エネルギーがみなぎって来るのです！
その生き生きしたエネルギーを、今度は、声に乗せて聴く人に届けてあげてください！






]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3221 Tue, 13 Jan 2009 23:43:43 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/3028 http://mearij.pcoach.jp/item/3028
で、人を呼んできて、みてもらおうとすると。。。。「あれ？」




何度も何度もやって、「あ！できた！」

と「証人」を振り返ると、とっくに飽きてよそ見をしている。。。




こんな経験ありますよね？

なぜでしょうか？


当たり前のようですが、

人の目を意識した練習をしていない、からなのです。





ひとりで練習するときは、意識は100パーセント自分の内側に集中している。

ひとりでもギャラリーがいると、そのうちの50パーセントは、

「その人にどう見られているか」という、

外側に向かってしまうのです。




よく

「知らない人の前だとできるけど、知ってる人の前だとできない」なんていうのは、

知らない人＝ジャガイモ（失礼w）くらいに思ってしまえるからでしょうw

知っている人は、あなたにとって大きな存在感があるので、

「どう思われてるのかな？」とか「あの不敵な笑みはどういう意味？」とか

気になってしまう。





人前で芸を披露したかったら、ここをまず克服することですね。

それも「間違えまい！弱みを見せまい！」と、外側にガチガチにバリアを張るのではなく、

「間違えてもいいや。この人なら許してくれる」という相手を選んで、

見られながらも集中する、という練習をしてみてはどうでしょうか？

いきなり大ステージに出るのではなく、

まずは、家族の前で。次に友人の集まりで。。。という風に。



本当にバリアを張らずにいられるようになると、

知らない人より知っている人の方が視線が暖かい、という事に気づくでしょう。




もちろん、アナタが芸事を習っているならば、

講師は最も近い観客です。

まずは、講師に対してバリアを解く練習をしてみてください。]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=3028 Fri, 28 Nov 2008 12:51:20 +0900 http://mearij.pcoach.jp/item/2856 http://mearij.pcoach.jp/item/2856
職業上どうしても人のステージは、ダメ出ししながら見てしまいます^^;
「高音の出し方が苦しそうだな」とか
「歌い方が全部一緒」とか
そういう時って、曲の内容なんて全然残ってないんですが;;

いいステージは、
発声法とかだんだん気にならなくなる。
無意識にダメ出しする事から解放されて入り込める。

その後しばらくいろいろ考えてしまったりします。
時に人生観まで変わります。

何が違うのか。。それは
「言霊」だと思うのです。
歌詞がはっきり聴こえる、だけでなく
言葉を自分のものとして「語っている」人は、
いきいきとして、生身で
どーんとぶつかってくる。

歌詞の上っ面を読んでいる人は
歌ってるな。。というところから
もう一歩踏み込めない。。。

それは自作の歌でも、そうでなくても、同じ事。
自分の言葉で語る、という事は
その人の存在感を大きくします。



抽象的な事を言いましたが、
要するに、
「歌詞は、はっきり聴こえるように！」
「歌詞を納得して自分のものにしてから歌う！」
という事ですね！


]]> General http://mearij.pcoach.jpindex.php?itemid=2856 Tue, 28 Oct 2008 02:29:41 +0900